光芒砰然绽放，烟花映入眼帘，夏天还未结束，今夜永恒……
在马林巴、颤音琴、架子鼓的合奏下，一曲旋律轻快动听、充满了青春与梦想的《打上花火》，为现场观众带来了夏日里烟花盛开的感动，仿佛画面近在眼前。
(资料图片)
7月29日19时30分，“律动之夏”打击乐音乐会在并举办，不少学习马林巴、架子鼓等打击乐的学生到场观看。这是一场由来自世界各地音乐学院的大学生自发组织的小型音乐会，在这个暑假，他们从各地归来，回到家乡，用音乐展示学习成果、用音乐传递青春力量、用音乐表达爱与温暖。
当晚的开场演出，由同在波兰求学的魏周斯塬和郭易扬，以二重奏形式带来《Maple leaf rag》《仰望彩虹》两首曲目，两人中间不停歇、一气呵成，在安静的音乐厅里，马林巴独特音色夹杂着一些情绪，静静地流淌在夜晚的空气里，时而高亢时而低沉，时而欢快时而平缓，旋律中似乎紧绷着观看者心脏的跳动声，跟着琴槌上下翻腾。
接下来的3首独奏曲各具特色。郭易扬演奏了安倍圭子的作品《Ancient Vase（古老花瓶）》，旋律中带有神秘的感觉，“我个人比较喜欢它的氛围，演奏这首曲子能让我心情平复”；同样选择安倍圭子作品的魏周斯塬，带来了一曲《Tambourin paraphrase（铃鼓诗意）》，其间，他左右手的4支琴槌偶尔相互击打，让旋律直接从琴键跳跃到了空中，带来空间上的动感。
最后一个独奏，是赵博威的《Azure（蔚蓝色）》，在这首长达9分钟的乐曲中，赵博威展现了多样的情绪和较熟练技巧，从最开始激情澎湃的电子乐+中东与欧洲音乐风，到后半程回归本源的悠远绵长，尤其是临近结束前将手中“硬槌”换成“软槌”的轻柔舒缓，就像是漫步海边的感觉，让人的情绪经历了一波由高到低的起伏，久久难以平静。
最后3首曲目是马林巴、颤音琴、架子鼓带来的重奏。无论是《六兆年零一夜的故事》的动感、还是《向夜晚奔去》的哀愁，都流淌着饱满的情绪。最后一曲是《打上花火》，原歌曲是日本动画电影《升起的烟花，从下面看？还是从侧面看？》主题曲，由米津玄师填词、谱曲，是一首温暖人心的夏日之歌。旋律响起的时候，台下有不少观众表示“非常耳熟”，很有代入感。
“打上花火”中文意思是“高空烟火”，还有一层意思是活动结束后的“庆功宴”。选这支曲子压轴演出，颇有深意。“夏天的夜晚，静下心来听一场音乐会，感受一下生活，是我们想要传递的主题。”本场打击乐音乐会的发起人、组织者魏周斯塬说，对于整场演出他比较满意，虽然有些细节不尽如人意，“但我觉得没有一场演出是完美的，下一次我会尝试增加一些新元素。”魏周斯塬说。
小雨之夜，为这个夏日带来清凉。本场音乐会，琴槌敲打出的干净明快的旋律也如绵绵细雨般落入观众心里，余味无穷、意犹未尽，正如《打上花火》所描写的——
夏天还未结束。山西晚报记者 李霈霈
特写
从各地归来 回家乡组队
“律动之夏”打击乐音乐会，是由海外求学的山西学子与本土师生打造的一场音乐演出、一场国际化的音乐交流。不同于以往在国外参加的交响乐演奏、学院社团演出，这是漂泊在外的学子回到家乡举办自己喜欢的音乐专场。
面对很多熟悉的面孔，他们想拿出最好的演奏状态；面对正在学习打击乐的学弟学妹，他们希望传递更多元的打击乐文化；面对自己，他们在积累演出经验的同时，认真记录音乐路上每一个阶段最真实的自己。
隐藏的“组合拳”
在波兰卡托维兹音乐学院读大三的魏周斯塬，是本场打击乐音乐会的发起人和组织者，早在今年2月他就有了开音乐会的想法，放假之前，教授给他“放开手去尝试、积累经验”的建议，更加坚定了他一直想做的尝试。
“招贤纳士”是第一步，很快，魏周斯塬就选好了队友——同在波兰求学的郭易扬，英国北方皇家音乐学院的赵博威，山西大学商务学院的肖温博，打击乐教师、国家三级演奏员孙宇灵。“虽然都是学习打击乐，但每个人的偏向不同，比如我比较偏向于古典，架子鼓手肖温博喜欢摇滚。”魏周斯塬了解每个人的特点。
在好友眼中，魏周斯塬喜好“组合”打击乐，就是将鼓、铃铛、铁片等各种打击乐器组合起来的作品。在魏周斯塬看来，打击乐不局限于乐器本身，“比如通过打击自己的身体来发出声音，或者（用音乐）模仿一个动物或一个病人的状态”。魏周斯塬说
在音乐上偏好“组合拳”，在音乐会组织者的身份里，魏周斯塬也同样善用“组合拳”。
火速搞定团队成员后，乐器，又成为举办音乐会最为棘手的一件事，“回到太原需要去借，而且在学校用得顺手的一些乐器不一定找得到，”此外，曲目的选择也很重要，“面向观众，不想准备专业色彩特别强的东西，主要选一些流行音乐改编的曲子。”魏周斯塬说，他比较偏向最后3首重奏曲目，旋律不无聊、又能呼应夏日的主题。
种种环节需要亲力亲为，7月初回国后，魏周斯塬就进入音乐会紧张的筹备中：借乐器、联系场地、修改方案、拍摄海报……以及最重要的排练：5个年轻的演奏者，必须以最快的速度磨合好，进入“乐队”状态。
当晚演出现场，是魏周斯塬音乐梦开始的地方，站上这个舞台，台下的学弟学妹好似曾经的自己，伴随成长的吉他、架子鼓、马林巴等漫长的器乐学习生涯，大概会像过电影一样投射出带有影像的一束光，照亮着继续前行的音乐之路。
演出结束后，魏周斯塬说很难描述自己的感受，“比最高期望差、比最低期望好，大概类似这种吧……”在后台，突然传来一阵欢呼声，大概是对这场音乐会最直接的表达。
危险的“眼镜”
来自晋城的郭易扬，做完演出造型后，独自来到音乐厅练习了一遍独奏曲《Ancient Vase》，沉浸在带有神秘感的旋律中，郭易扬没有察觉到眼镜早已滑落到鼻梁……在当晚演出中，随着臂膀的用力和手中琴槌的飞扬，郭易扬的眼镜频频处于这样的“危险”之中。
“以前演出的时候，也有人担心我的眼镜会掉下来，但我自己没有察觉，因为太专注了。”演出结束后，郭易扬笑着说。
早在高中时期，郭易扬就是校园风云人物，他曾担任晋城一中管弦乐团团长并组建了校园摇滚乐队担任鼓手。下个月在老家晋城，还有一场他个人的独奏会。17岁考上波兰卡托维兹席曼诺夫斯基音乐学院后，郭易扬不断接触着马林巴更多元的文化，“每学年我们都有四五次大师课，来自美国、德国、荷兰、法国的大师各有所长，比如擅长低音鼓的、擅长马林巴的、擅长室内乐的等等，但他们都会告诉你同一个理念：做你享受的事，做你喜欢的音乐。”郭易扬说。
这点让郭易扬很有共鸣，他开始思考，怎样让自己的音乐兴趣变得更长久？首先是找到自己喜欢的风格。“我比较喜欢巴赫的音乐，他是一个和声的天才，每次演奏他的作品都会让我的内心非常平静，我享受这种状态。”郭易扬说。
化妆间的“偶像”
顶着一头时尚灰发的赵博威，演出前在化妆间成为造型师热议的人——“你好像黄子韬啊！”被打击乐耽误的“偶像”就此诞生。
2005年开始学习打击乐，之后就读英国北方皇家音乐学院，已是大四学生的赵博威，是最后一个加入“律动之夏”打击乐音乐会的成员。
当晚的演出中，赵博威个人独奏曲目《Azure》长达9分钟，对整个作品的掌控和技巧上的熟练，让他独具特色。“有人走感情派，有人走技术流，我选择了后者，我喜欢练功，基本功会好一点。”赵博威这样总结自己的演奏风格。
值得一提的是，《Azure》是赵博威老师的获奖之作，前不久在香港中文大学深圳音乐学院音乐会上，赵博威对该作品进行了国内首演。“在英国练习的时候，教授跟我说了一句话：（演奏）有些时候往往越少、可能会表达的越多，他的这句话让我受益到现在。”赵博威说。
“不尽力”的鼓手
音乐会现场，唯一的鼓手肖温博，是魏周斯塬的高中同学，也是跟他一起学习打击乐的同道伙伴。肖温博目前读于山西大学商务学院，现任3个乐队的鼓手。虽然专业是马林巴、学的是古典乐，但肖温博对架子鼓和摇滚乐情有独钟，也算是将古典与现代音乐在自身完成了一次消化和融合。
“在校外我玩的摇滚乐比较张扬，回到学校我也会跟交响乐团合作。”肖温博说。
加入本次“律动之夏”打击乐音乐会的演出中，肖温博主要是为其他演奏者伴奏，排练中他需要注意的不是与其他人的磨合，而是“自我控制”。“架子鼓比较躁，我必须控制在80%的力度，保留20%的力量，要收着打，主要是衬托他们几个吧。”心态很好的肖温博调侃道。
整场音乐会，在肖温博的架子鼓solo中激情落幕。
以青春之名，敲夏日之音。打出绚烂花火的这群年轻人，还在制造音乐美景的途中奔跑，期待下一个夏日的到来。
山西晚报记者 李霈霈返回搜狐，查看更多
